「野ブタ。をプロデュース」あらすじ|主題歌や原作との違い、最終回まで解説

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「野ブタ。をプロデュース」あらすじ|主題歌や原作との違い、最終回まで解説

この記事でわかること

人気者の修二と風変わりな彰が、いじめられっ子の信子を人気者にするという物語の基本設定

プロデュースの過程で3人の友情が深まり、困難を乗り越え成長していく物語全体の流れ

原作小説とは異なる、3人の絆と未来への希望を感じさせるドラマ版ならではの結末

信子の性別や彰の存在など、ドラマ版のあらすじを理解する上で重要な原作との違い

2005年に放送され、多くの人の心に刻まれた伝説の学園ドラマ「野ブタ。をプロデュース」。

クラスの人気者を演じる修二と、天真爛漫な彰、そしていじめられっ子の転校生・野ブタが織りなす、笑いと涙の青春物語を覚えていますか?

ヨミト
ヨミト

なぜこのドラマは、15年以上経った今も色褪せることなく愛され続けるのでしょうか?

本記事では、そんな「野ブタ。をプロデュース」の魅力を徹底解剖。

詳しいあらすじから、原作小説との驚きの違い、心に響く名言の数々。そして社会現象にまでなった主題歌「青春アミーゴ」の秘密まで、あなたが知りたい情報をすべてまとめました。

この記事を最後まで読めば、きっともう一度あの3人に会いたくなるはずです。

「野ブタ。をプロデュース」のあらすじと基本情報

まずはドラマの根幹となるあらすじや、基本情報から見ていきましょう。この章では以下の内容を順に解説していきます。

  • ドラマ「野ブタ。をプロデュース」の基本情報
  • 主要登場人物とキャスト・相関図
  • 上原まり子役・戸田恵梨香の圧倒的な存在感
  • 大まかなあらすじ【ネタバレなし】
  • 全話あらすじ一覧【ネタバレ】
  • 【最終回ネタバレ】修二、彰、信子の結末は?

ドラマ「野ブタ。をプロデュース」の基本情報

「野ブタ。をプロデュース」は、2005年10月15日から12月17日まで日本テレビ系で放送された学園ドラマでした。

亀梨和也さんと山下智久さんが共演し、堀北真希さんの出世作としても知られています。

原作は白岩玄の同名小説

このドラマの原作は、白岩玄さんの同名小説です。

しかしドラマ版では脚本家の木皿泉さんによって、原作にはないオリジナルキャラクターや希望の持てるストーリーが加えられました。

そのため原作とは一味違った魅力を持つ作品に仕上がっています。

例えば、高校を舞台にいじめられっ子の転校生を人気者にしていくという基本設定は共通です。ですが登場人物の心情や人間関係の描写は、より深く掘り下げられています。

放送から15年以上経った2020年には特別編が再放送されるなど、今なお多くのファンに愛され続ける不朽の名作といえるでしょう。

主要登場人物とキャスト・相関図

「野ブタ。をプロデュース」は、主に3人の高校生を中心に展開していきます。それぞれが個性的でありながら、互いに関わることで成長していく姿が描かれているのが魅力です。

物語の中心となる3人の高校生

まず主人公の桐谷修二(演:亀梨和也)。

修二はクラスの人気者ですが、それはあくまで演じている姿にすぎません。内心では周囲を見下し、何事もゲームのように捉える冷めた一面を持っています。

次に草野彰(演:山下智久)。

修二の親友を自称する、少し風変わりでマイペースな青年です。

実はこの彰というキャラクターは、原作には登場しないドラマ版のオリジナルであり、物語に明るさと深みを与える重要な存在となっています。

そして物語の鍵を握るのが、いじめられっ子の転校生・小谷信子(演:堀北真希)。

暗い印象から「野ブタ」というあだ名をつけられてしまいます。修二と彰は、この信子を人気者にするために「プロデュース」を開始するのでした。

物語を彩る脇役たち

修二の彼女で学園のマドンナ的存在の上原まり子(演:戸田恵梨香)も物語のキーパーソンです。

さらに個性豊かなクラスメイトや、彼らを見守る教師たちが脇を固め、物語を一層魅力的にしています。

主な登場人物・キャスト一覧表

役名役柄俳優
桐谷 修二 (きりたに しゅうじ)表向きはクラスの人気者だが、内心では周囲を見下し、人間関係をゲームとして捉える冷めた一面を持つ主人公。亀梨 和也
草野 彰 (くさの あきら)修二の親友を自称する、予測不能で天真爛漫な青年。原作には登場しないドラマオリジナルのキャラクターで、物語の核となる。山下 智久
小谷 信子 (こたに のぶこ)いじめられっ子の転校生。暗い雰囲気から「野ブタ」というあだ名をつけられる。修二と彰によってプロデュースされる対象。堀北 真希
上原 まり子 (うえはら まりこ)修二の彼女的ポジションで学園のマドンナ的存在。誰にでも優しく誠実で、修二の偽りの姿とは対照的な「本物の人気者」として描かれる。戸田 恵梨香

注目!上原まり子役・戸田恵梨香の圧倒的な存在感

人差し指(チェックのイメージ)

「野ブタ。をプロデュース」を語る上で、戸田恵梨香さんが演じた上原まり子の存在は欠かせません。

主要な3人ではありませんが、その魅力的なキャラクターと演技は多くの視聴者の心に残りました。

誠実で芯の強いマドンナ

まり子は、主人公・修二の彼女的ポジションで、学校のマドンナ的な存在です。

ただ美しいだけでなく、誰にでも優しく誠実に接する芯の強さを持っています。

例えば、信子をプロデュースするため、修二に頼まれてわざと「嫌な女」を演じるデートの場面では、彼女の優しさと機転が光りました。

当時17歳の戸田恵梨香

本ドラマが放送された当時、戸田恵梨香さんはまだ17歳でした。

本作品は彼女の出世作のひとつとなり、後の大女優への道を歩み始めるきっかけにもなっています。

2020年の特別編放送時には、その初々しくも完成された演技と変わらない美しさに、改めて驚きの声が多く上がりました。

これから観る人向けのあらすじ【ネタバレなし】

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イメージ|あらすじノオト

ドラマ「野ブタ。をプロデュース」は、クラスの人気者という仮面を被って器用に日々を過ごす高校生・桐谷修二の物語です。

彼が、いじめられっ子の転校生・小谷信子(通称:野ブタ)を人気者にするため、予測不能な親友・草野彰と共に奮闘する姿を描いています。

ただのシンデレラストーリーではない

物語の始まりは、修二が退屈な日常をやり過ごすためのゲームとして、信子のプロデュースを引き受けるところからスタートします。

しかしこれは単に冴えない女の子が、綺麗になって成功するという単純なシンデレラストーリーではありません。

主人公たちがユニークな作戦を実行していく中で、3人の間には確かな友情が芽生えていきます。しかし同時に、その計画を妨害しようとする正体不明の嫌がらせに何度も直面するのです。

このように言うと、ただの青春物語に聞こえるかもしれません。

しかし本作品の真の魅力は、いじめという問題に立ち向かうだけではない点にあります。その過程で登場人物たちが「本当の自分とは何か」という普遍的な問いにぶつかるのです。

プロデュースされる信子はもちろん、プロデュースする側の修二自身が大きく成長します。

ヨミト
ヨミト

修二がこれまで築いてきた偽りの自分と向き合い、本当の友情を知る姿は、見る人の心に深く響くでしょう。

全話あらすじ一覧【ネタバレ】

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イメージ|あらすじノオト

※ ここからは物語の重要な部分に触れています。未視聴の方はご注意ください。

「野ブタ。をプロデュース」は、ユニークなプロデュース作戦を通じて3人の関係性が変化していく物語です。

各話で3人の関係はより深く、そして複雑になっていきます。ここでは、第1話から最終話までの物語の流れを、ネタバレを含めて詳しくご紹介しましょう。

プロデュース序盤|絆の芽生え

物語はクラスの人気者を演じる修二が、いじめられっ子の転校生・信子を人気者にするという「ゲーム」を始めるところからスタートします。

そこに純粋な善意で協力する彰が加わり、3人だけの秘密のプロデュースが始動するのです。

例えば、第2話では信子の外見を大胆に変身させます。しかしそれがかえってクラスメイトの嫉妬を買い、新たな問題を生んでしまいます。

その後も、文化祭のお化け屋敷作り(第3話)や告白イベント「114の日」(第4話)など、3人は協力して困難を乗り越えます。そうして、少しずつ特別な絆で結ばれていくのでした。

物語中盤|変化する3人の関係

物語の中盤からは、3人の関係に大きな変化が訪れます。

彰が信子に恋心を抱き始めたことで(第5話)、これまで順調だったプロデュースに亀裂が入り始めるのです。

そして第6話では「ノブタパワー人形」作戦が成功する一方で、彰が衝撃的な一言を口にします。

彰は「野ブタを俺だけのものにしたい」と修二に告げ、プロデュースの中止を宣言しました。このため第7話では3人の関係は一時的に途切れてしまいます。

修二は再び元の空虚な日常に戻りますが、心にはぽっかりと穴が開いていました。

物語終盤|試される友情と犯人の正体

物語は終盤に向けて、さらに大きく動きます。

第8話で今度は修二がクラスで孤立してしまい、初めて信子の痛みを理解することになりました。

しかし彰と信子が彼を見捨てなかったことで、3人の友情はかつてないほど強固なものになります。

同時にこれまでの一連の嫌がらせの真犯人が、信子の友人であった蒼井かすみだと判明するのです。

第9話では、その蒼井との対決が描かれます。

真実を知って深く傷ついた信子を、今度は修二がクラスメイトを巻き込んで支えました。こうして、ついに問題に決着をつけます。

そして物語は3人それぞれの成長と、離れていても変わらない絆を描く感動の最終回へと繋がっていくのです。

【最終回ネタバレ】修二、彰、信子の結末は?

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イメージ|あらすじノオト

ドラマの最終回は、原作小説の暗い結末とは異なり、希望に溢れた感動的なラストを迎えます。

3人はそれぞれの道へ進むことになりますが、3人が見つけた友情の形は、決して消えることのない温かいものでした。

3人が選んだ友情の形

物語の終盤、修二の父親の転勤が決まり、3人には「別れ」という現実が突きつけられます。しかし3人の絆はもはや揺らぎません。

例えば、修二と彰のどちらかひとりしか救えない、という状況になったときのことです。

信子は「3人でバチにあたろう」と言い放ち、誰かひとりを選ぶのではなく3人で運命を共にすることを選びました。

そして引っ越し当日、クラスメイト全員に見送られる感動的なシーンを経て、修二は新たな場所へと旅立ちます。

誰も予想しなかったラストシーン

そして転校先の新しい学校で、修二は信じられない光景を目の当たりにします。

ヨミト
ヨミト

離れ離れになったはずの3人の友情は、誰も予想しなかった形で続いていくことになります。

一方、ひとりになった信子もまた、自分の足で立ち、空を見上げていました。

3人が最終的にたどり着いた友情の答えとは、一体どのようなものだったのでしょうか。その温かく、少し切ない結末の全貌は、ぜひご自身の目で確かめてみてください。

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「野ブタ。をプロデュース」あらすじ以外の魅力も解説

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イメージ|あらすじノオト

ドラマ「野ブタ。をプロデュース」の魅力は、感動的なあらすじだけではありません。

ここからは、物語をさらに深く楽しむために知っておきたい、以下のポイントについて解説していきます。

  • ドラマと原作小説の5つの大きな違い
  • 「野ブタ。をプロデュース」の名言・名シーン集
  • 社会現象になった主題歌「青春アミーゴ」
  • 動画を視聴できる配信サービスは?
  • 視聴者の感想・評価まとめ
  • 「野ブタをプロデュース」に関するよくある質問

ドラマと原作小説の5つの大きな違い

ドラマ「野ブタ。をプロデュース」には原作小説が存在します。

しかしこのふたつは、基本的な設定以外はほとんど別物といえるほど大きな違いがあります。

ドラマ化にあたり、より希望の持てる青春物語にしたいという制作陣の意向が反映された結果でしょう。

相違点① 「野ブタ」の性別と人物像

主な違いの1つ目は、「野ブタ」の性別です。

原作では「小谷信太(こたにしんた)」という太めの男子生徒です。

一方のドラマでは、「小谷信子(こたにのぶこ)」という根暗な女子生徒に変更されています。

この変更によって物語に恋愛の要素が加わり、プロデュースの内容も大きく変わりました。

相違点② ドラマオリジナルキャラクター「彰」の存在

2つ目に、山下智久さんが演じた草野彰は、原作には登場しないドラマオリジナルのキャラクターです。

彰の存在が、修二ひとりの計画だったプロデュースを、3人の友情の物語へと昇華させています。

相違点③ 物語の展開と焦点

3つ目はストーリー展開そのものです。

原作は修二の冷めた視点で語られる内面的な物語が中心です。一方、ドラマでは文化祭や告白イベントなど、学校行事を通したエピソードが豊富に描かれています。

また信子への嫌がらせを続ける犯人の正体を追う、サスペンス要素もドラマならではの見どころです。

相違点④ 作品全体のテーマ

4つ目は物語全体のテーマの違いです。

原作は修二の抱える孤独や虚無感に焦点を当てた、少し暗い雰囲気を持っています。

一方のドラマは、「人は変われる」という前向きなメッセージを掲げ、友情の力で困難を乗り越えていく姿を描く内容です。

相違点⑤ 物語の結末

そして最後に、結末が大きく異なります。

原作の修二は孤立したまま転校し、さらに完璧な自分を演じようと決意する、どこか救いのない終わり方を迎えます。

しかしドラマでは3人の絆は壊れることなく、それぞれが成長した姿で未来へ向かう、感動的なハッピーエンドとして描かれました。

原作小説とドラマの相違表

項目原作小説 (2004年)テレビドラマ (2005年)
「野ブタ」の人物像小谷 信太(こたに しんた)という男子生徒。小谷 信子(こに のぶこ)という女子生徒。
主要登場人物桐谷修二の視点で語られる、ほぼ一人称の物語。ドラマオリジナルの草野彰を加え、3人の関係性を軸に展開。
物語の焦点修二の内面的な葛藤、シニシズム、心理的な駆け引きが中心。学校行事やサスペンス要素を盛り込んだ、外的な事件が物語を牽引。
全体的なテーマ偽りの自己を演じることの孤独と虚無感。シニカルな人間観察。友情がもたらす自己変革の可能性。「人は変われる」という希望。
結末修二は孤立したまま転校し、より完璧な偽りの自分を演じることを決意する。3人の絆は物理的な距離を超えて継続し、未来への希望を感じさせる。

「野ブタ。をプロデュース」の名言・名シーン集

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イメージ|あらすじノオト

「野ブタ。をプロデュース」が多くの人の心に残り続けている大きな理由は、登場人物たちの心に響く数々のセリフや、忘れられない印象的な場面にあります。

ここでは物語を彩った特に代表的な名言や名シーンを、その背景と共に詳しく紹介します。

3人の友情を象徴する合言葉

まず本作品を象徴する合言葉「野ブタパワー、注入!」は外せません。

これは告白イベントを前に、臆病になる信子を元気づけるため、彰がとっさに考え出したおまじないです。

一見ふざけているようで、実は彼らの友情の原点ともいえるこの言葉は、その後も3人が困難に立ち向かう際の、大切なお守りのような存在になりました。

修二の成長を映す名言

主人公・修二の心の成長を表すセリフも、非常に印象的です。

当初は「俺が思うに、この世のすべてはゲームだ」と周囲を冷めた目で見ていた彼が、最終回では信子に静かにこう語りかけます。

「この先、もし俺が誰かを好きになるたびに、野ブタのことを思い出すと思う」。これは単なる好意の表明ではありません。

人を大切に思うという温かい感情を教えてくれた信子への、修二なりの最大限の感謝と、友情を超えた深い想いが込められた告白でした。

信子の強さを示す名シーン

もちろん、信子自身が発した言葉にも、胸を打つものが多くあります。

いじめの主犯格である坂東に向かって叫んだ「人は変われます!」というセリフは、信子の成長を特に象徴する名シーンです。

ずっと受け身だった彼女が、彰と修二との出会いを通じて得た勇気を振り絞り、自らの意志を力強く示した瞬間であり、多くの視聴者に感動を与えました。

大人たちの含蓄ある言葉

また3人を見守る大人たちの言葉も物語に深みを与えています。

例えば、教頭のキャサリンが語る「本当だから信じるんじゃなくて、信じるから本当になる」という教え。

これは誰を信じるべきか迷う信子に、信じることそのものの本質を説いた言葉です。

以上のように、物語の随所に散りばめられた珠玉のセリフが、単なる学園ドラマではない、普遍的なメッセージを私たちに伝えてくれます。

社会現象になった主題歌「青春アミーゴ」

ドラマ「野ブタ。をプロデュース」を語る上で欠かせないのが、社会現象にまでなった主題歌「青春アミーゴ」です。

この曲は、単なるドラマの主題歌という枠を超え、2005年という時代そのものを象徴する一曲となりました。

ドラマの世界観とリンクしたユニット

「青春アミーゴ」がなぜこれほどまでに多くの人々の心を掴んだのかというと、いくつかの要因が完璧に融合したからです。

まず最大の理由は、主演の亀梨和也さんと山下智久さんが、ドラマの役名である「修二と彰」として期間限定ユニットを組んで歌った点にあります。

これによりドラマの中のふたりの友情物語が、現実世界と地続きに感じられ、視聴者はより深く感情移入することができました。

世代を超えて愛された楽曲の魅力

また楽曲そのものの魅力も絶大でした。

哀愁漂う歌謡曲風のメロディーは、大人世代には懐かしく、当時の若者には新鮮に響くという、世代を超えて愛される力を持っています。

さらに歌詞はドラマの学園生活とは少し異なる、アウトローな雰囲気を持つふたりの物語を描いています。

しかし「地元じゃ負け知らず」「俺達はいつでも2人で1つだった」といったフレーズが、修二と彰の揺るぎない絆の強さと見事に重なり、物語に一層の深みを与えました。

その結果、CDの累計売上は160万枚を超えるミリオンセラーとなり、2005年のオリコン年間シングルランキングで堂々の1位を獲得。

学校の文化祭やカラオケの定番曲になるなど、まさに社会現象と呼ぶにふさわしい広がりを見せたのです。

動画を視聴できる配信サービスは?

視聴方法のイメージ画像

「野ブタ。をプロデュース」をもう一度見たい、あるいは初めて見てみたいという方も多いでしょう。2025年9月現在、このドラマは動画配信サービスで視聴することが可能です。

Huluでの視聴がおすすめ

主に視聴できるのは、日本テレビ系の作品が豊富なHuluです。

Huluでは全話見放題で配信されているため、いつでも好きな時に物語を楽しむことができます。

ただし、Huluは月額料金制のサービスである点には注意が必要です。

視聴時の注意点

一方で他の主要な配信サービス、例えばNetflixやAmazonプライム・ビデオでは現在配信されていません。

動画配信の状況は時期によって変動することがあるため、視聴を希望する際は、各サービスの公式サイトで最新情報を確認することをおすすめします。

もし配信サービスでの視聴が難しい場合は、TSUTAYA DISCASなどの宅配レンタルサービスでDVDを借りる、という方法もあります。

視聴者の感想・評価まとめ

「評価」という文字を虫眼鏡で見ている

「野ブタ。をプロデュース」は、放送から15年以上が経過した現在でも、多くの視聴者から「忘れられない特別なドラマ」として高く評価され続けています。

その理由は単なる懐かしさだけでなく、物語が持つ普遍的なテーマと、登場人物たちの深い魅力にあります。

心に響く「3人の友情」

多くの感想で共通して挙げられるのは、修二、彰、信子の3人が育んだ友情の素晴らしさです。

ヨミト
ヨミト

特に印象的なのが第8話のワンシーンです。

クラスで孤立してしまった修二を、彰と信子がまわりの目を気にせず支え続けます。

この場面には「涙なしには見られない」、「本物の友情とは何かを教えてくれる」といった声が、今なお多く寄せられています。

最初は利害関係から始まったプロデュースが、数々の困難を乗り越える中で本物の絆へと変わっていく過程そのものが、このドラマの最大の魅力といえるでしょう。

主人公・修二への共感

一方で主人公・修二が、抱える内面的な葛藤に強く共感する声も少なくありません。

「人気者」という仮面を被り、常に周囲の評価を気にして本心を隠す彼の姿は、多くの人が社会生活で感じる生きづらさと重なります。

そんな彼が彰の純粋さや信子のひたむきさに触れ、本当の自分を見つけていく成長物語として、大人になってから見返すとさらに深く心に刺さるという意見も多く見られます。

時代を超える普遍的なテーマ

もちろん、平成初期の独特な演出やファッション、ガラケーといったアイテムに「時代を感じてエモい」という感想もあります。

ですがそれ以上に、このドラマが描く友情や自分探しのテーマが、時代を超えて視聴者の心を打ち続けているのです。

「野ブタ。をプロデュース」に関するよくある質問

「Q&A」と印字された木のブロック

Q1: ドラマの続編はありますか?

いいえ、2025年9月現在、ドラマ「野ブタ。をプロデュース」の公式な続編や映画化は制作されていません。

物語は全10話で完結しており、その後の3人を描いたストーリーは存在しないのです。

キャストが他のドラマで共演した際に話題になることはありますが、それは続編とは異なります。

Q2: 2020年に放送された「特別編」とは何ですか?

これは2020年4月から6月にかけて放送された再放送のことです。

当時、新型コロナウウイルスの影響で新ドラマ「未満警察 ミッドナイトランナー」の放送が延期になったことを受け、代替番組として放送されました。

ヨミト
ヨミト

内容は元のドラマを放送枠に合わせて再編集したもので、物語が新しく作られたわけではありません。

しかし主演の亀梨和也さんと山下智久さんによる、スペシャルコメントが追加されるなど、ファンにとっては嬉しい特別版となりました。

Q3: タイトルの「。」にはどんな意味があるの?

この句点「。」は、原作小説において重要な意味を持っています。

原作では主人公の修二が、信太(原作では男性)をプロデュースする際、当時絶大な人気を誇っていたアイドルグループ「モーニング娘。」を意識していました。

つまり、つんく♂さんがアイドルをプロデュースするように、自分もいじめられっ子を人気者にプロデュースするという意味合いが込められていたのです。

その「モーニング娘。」の句点をオマージュして付けられたものといわれています。

Q4: 登場人物が死亡するというのは本当?

ドラマの物語の中で、主要な登場人物が死亡することはありません。3人は困難を乗り越え、希望のある未来へ向かって物語は終わります。

ただこの質問がされる背景には、出演者に関する事実が関係している可能性があります。

書店店主役の忌野清志郎さん(2009年没)と、修二の母親役の深浦加奈子さん(2008年没)は、残念ながら既にお亡くなりになっています。

「野ブタ。をプロデュース」あらすじの全てがわかる総まとめ

黒板に「まとめ」の文字

本記事では、「野ブタ。をプロデュース」のあらすじから主題歌「青春アミーゴ」まで、作品の魅力を余すところなく解説しました。

本物語が今なお多くの人の心を打ち続ける本当の理由は、友情の尊さや、本当の自分と向き合うことの大切さといった、時代を超えて共感を呼ぶ普遍的なテーマを描いているからでしょう。

それでは最後にポイントを箇条書きでまとめます。

  • 概要: 2005年に放送された、友情と成長を描く不朽の学園ドラマ
  • 物語: クラスの人気者・修二が、親友・彰と共いじめられっ子の信子を人気者にプロデュースする
  • 原作との違い: 信子が女子生徒であることや、彰がオリジナルキャラクターである点など、設定や結末が大きく異なる
  • テーマ: 当初はゲーム感覚だったプロデュースが、やがて本物の友情へと変わり、登場人物たちが人間的に成長していく
  • 見どころ: サスペンス要素や登場人物の恋心など、単なる友情物語に留まらない複雑な人間模様
  • 結末: 原作の暗い結末とは対照的に、ドラマ版は希望に満ちた感動的なハッピーエンド
  • 名言: 「野ブタパワー、注入!」など、心に残る名言・名シーンが多数
  • 主題歌: 修二と彰「青春アミーゴ」はミリオンセラーを記録し社会現象に
  • 視聴方法: Huluなどの動画配信サービスで視聴可能
  • 再評価: 2020年の「特別編」放送で再注目され、時代を超えて愛される作品であることを証明

最後までお読みいただき、ありがとうございました。この記事は筆者のヨミトがお届けしました(プロフィールはこちら)。

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